AKTionale II, Das Nackte Sein 2014
30. Juli – 24. August 2014

1 . Eröffnung

Mittwoch, den 30.07. 2014 um 19 Uhr

in der Galerie Verein Berliner Künstler,

Schöneberger Ufer 57, 1 0785 Berlin-Mitte

Es sprechen:

Peter Schlangenbader & Paulina Tsvetanova; Sabine Schneider (Vorstand VBK)

Programm: Scan Performance "Collected Body" von Poul R. Weile


2. Eröffnung

Freitag, den 1.08. 2014 um 19 Uhr

in der Galerie Flierl,

Friesickestr. 17, 1 3085 Berlin-Weißensee

Es sprechen:

Peter Schlangenbader & Paulina Tsvetanova

Programm: Graffiti Performance von Andreas Bauckmann


Die Schirmherrschaft für diesjährige Edition der Ausstellung übernahmen freundlicherweise Barbara und Michael Benninghaus, Stifter des VBK Kunstpreises-Benninghauspreis.

Die Jury, vertreten durch Dr. Fritz Jacobi, Kustos der neuen Nationalgalerie (A.D) und Kristian Jarmuschek, Direktor der Preview Berlin & Galerie Jarmuschek & Partner, hat folgende 34 hochkarätige Künstler ausgesucht:

Jutta Barth | Silke Bartsch | Andreas Bauckmann | Klaus Cenkier | Barbara Czarnojahn | Christoph Damm | Christian Ebel | Michael Ernst | Rainer Fest | Peter Fischer-Piel I Marco Flierl | Alexandra Gaul | Livia C. Gondos | Igor Kaschkurjewitsch | Susanne Knaack | Matthias Koeppel | Rachel Kohn | Judith Kuhlmann | Thomas Lucker | Klaus Mollenhauer | NÄNZI | Monika Ortmann | Gerd Paulicke | Nele Probst | Jürgen Raiber | Peter Schlangenbader | Franziska Schwarzbach | Andrea Streit | Prof. Andreas Theurer | Anna von Bassen | Doris von Klopotek | Monica von Rosen | Helga Wagner | Ute Wennrich
Alle Informationen und Neuigkeiten über das Projekt können Sie http://aktionale2014.wordpress.com/ und https://www.facebook.com/aktionale2 entnehmen.

Zur Ausstellung  AKTionale II, Das Nackte Sein 2014 erscheint ein begleitender Katalog.

KONZEPT AKTionale 
Entstanden 2010 aus dem ehemaligen Akt - Zeichnen im Verein Berliner Künstler, ist die "AKTionale, Das Nackte Sein" eine konzeptuelle Weiterentwicklung, welche
über die reine Akt-Darstellung hinausgeht und Zustände beleuchtet, bei denen
sich der Mensch nackt und schutzlos ausgeliefert fühlt. Jene Grenzerfahrungen, die jeder im Lauf seines Daseins mehrfach durchlebt: einschneidende, verstörende, Wegweisende Erlebnisse oder Begegnungen sowie traumatische Erfahrungen, die einen im tiefsten Inneren erschüttern, zerreißen oder neu erschaffen. Ein weiterentwickeltes Lebensgefühl, ein verändertes Weltbild, welches die Sichtweise, die eigene Philosophie von Grund auf verändert oder zumindest in Frage stellt, die positive und negative Tragik auf unserem Weg von der Geburt bis zum Tod. 2010 fand die 1. AKTionale im Verein Berliner Künstler (VBK) statt, insgesamt 50 Künstlerinnen hatten mit jeweils einem aussagekräftigen Werk daran teilgenommen, es erschien ein ausführlicher Katalog.
Ziele Das Format „AKTionale, Das Nackte Sein“, das alle vier Jahre die aktuellen Positionen zu den feststehenden Themen und Inhalten präsentiert, soll als eine Ausstellungsreihe in der Kunstszene Berlin etabliert werden. Dazu werden internationale Künstlerinnen und Künstler mittels der Ausschreibung eingeladen. Durch die Kooperation zwischen beiden Institutionen wird die gemeinsame Verstärkung in Hinsicht auf Wirkung in der Öffentlichkeit, Ideen- und Erfahrungsaustausch zwischen Künstlern, sowie die bessere Integration in der Kunstszene Berlins angestrebt. Durch das gemeinsame Projekt entwickelt sich das Thema der Ausstellung zu einem Diskurs, in dem Künstler aus unterschiedlichen „Orten“, mit unterschiedlichen Produktionsbedingungen zum Ausdruck kommen. Dafür schaffen die beiden Ausstellungshäuser eine gemeinsame Präsentationsfläche für die divergenten Formen künstlerischer Verfahrensweisen. Gleichzeitig bezeugen sie ihre Offenheit für die gegenwärtigen Positionen und kritische Diskussionen in der Kunst. Diese innovative und interaktive Ausstellung führt Künstler, Kunstexperten, Kuratoren, Museumsleute, Kunstfreunde, Sammler & Politiker zusammen. 
Der Verein Berliner Künstler (VBK) ist eine selbstverwaltete und unabhängige Vereinigung bildender Künstler/innen, die in Berlin leben und/ oder arbeiten. Die vereinseigene Galerie am Schöneberger Ufer wirkt als Plattform für unterschiedliche Ausstellungsformate sowie Diskursveranstaltungen. Darüber hinaus kooperiert der VBK mit nationalen wie internationalen Organisationen und realisiert Kunstprojekte im In- und Ausland. Gegründet 1841 ist der VBK der älteste Künstlerverein Deutschlands und repräsentiert derzeit 120 aktive Mitglieder. 

Galerie der Kunstgießerei Flierl 
Die Galerie Flierl ist direkt an der Kunstgießerei Flierl angeschlossen, ein seit 20
Jahren bestehender über die Grenzen Berlin hinaus bekannter Betrieb, gegründet 
vom Berliner Bildhauer Marco Flierl. Das Programm der Galerie Flierl umfasst
figurative und abstrakte Kunst mit Schwerpunkt auf zeitgenössischer Bildhauerei.
Einzel-, Gruppen-, sowie kuratierte Themenausstellungen von international
bekannten und  jungen aufstrebenden Künstlern werden hier gezeigt. Die meisten
der ständig vertretenen Künstler lassen ihre Skulpturen in der angeschlossenen 
Gießerei herstellen. Der „Showroom“ der Gießerei ist also nicht nur eine 
Werkstattgalerie im klassischen Sinne. Die jährlichen Künstlersommerfeste, die 
internationalen Bildhauersymposia (vor allem mit Schwerpunkt auf die Karibik) und
die regelmäßig organisierten Werkstattführungen mit Schaugießen sind weitere 
Programmpunkte des Betriebs. 


AKTionale II, Das Nackte Sein 2014 

sculpture network is a European non-profit organisation which supports and promotes contemporary three-dimensional art in Europe. The international network organises events and programs, which encourage discourse and exchange between artists, art mediators and friends of the arts. In doing so, networking opportunities are offered across this spectrum of people. Thanks to committed involvement with members, opinion leaders and influential institutions we have established sculpture network as Europe’s leading network for three-dimensional art.

Check sculpture network program: http://www.sculpture-network.org/en/home/program.html 
And sculpture network services: http://www.sculpture-network.org/en/home/services.html 
See what's on: http://www.sculpture-network.org/index.php?id=97&L=1
Become a member: 
http://www.sculpture-network.org/no_cache/en/home/membership.html

Be informed of the sculpture scene in Europe!  Subscribe to sculpture network’s newsletter here: 
http://www.sculpture-network.org/en/home/publications/newsletter.html 

Follow us on:
https://www.facebook.com/sculpture.network
https://plus.google.com/110931919887518723485/posts
http://www.linkedin.com/company/sculpture-network
https://www.xing.com/net/sculpture
http://www.youtube.com/sculpturenetwork 

3 - D, sculpture, object art, installation, threedimensional art

Einladung zur Vernissage

Am 7. Juni 2013, ab 19.00

Galerie Torstraße 161, 10115 Berlin

Mash-up, Montage und Collage

Christian Grosskopf

Frank Jankowski

Ute Faber

Die Ausstellung beschäftigt sich mit der Veränderung und Verfremdung sowie der Zusammensetzung existierender Vorlagen aus Kunst, Werbung und Alltag. Ob mit Fotocollage, malerischer Überarbeitung bestehender Werke oder Ausschmückung von Schuhen mit Alltagssujets – die drei Berliner Künstler nähern sich der Verfremdung mit jeweils eigener Technik und Sprache.

Galerie Torstrasse 161 / Torstr. 161 / 10115 Berlin (Mitte)
www.torstrasse161.de / http://muexhibition.tumblr.com/

Mash-up, Montage & Collage 

Gruppenausstellung mit sculpture network Mitgliedern aus Berlin und den benachbarten Bundesländern  

„Elemente. Schwerkraft. Gleichgewicht. 40 skulpturale Positionen“

Dauer: 20.01. - 20.03.2013, Ausstellungseröffnung mit Performance: Parallel zum sculpture networks New Year‘s Brunch am 20.1.2013

http://www.sculpture-network.org/de/home/unser-netzwerk/programm/new-years-brunch/2013.html

Teilnehmende Künstler:

Ingrid Bayer, Steffen Blunk, Manfred M. Bonewitz, Ulrike Buhl, ThoJoh, Rainer Düvell, Suzann  El-Abboud, Nadja Engelbrecht, Michael Ernst, Ute Faber, Menno Fahl, Marco Flierl, Jess Fuller, Margret Holz, Herbert W.H. Hundrich, Igor Kaschkurjewitsch, Sigrid Klammer, Carolin Koch, Micha Koch, Rachel Kohn, Bettina Lüdicke, Reiner Maria Matysik, Joachim Noack, Ernst J. Petras, Edvardas Racevičius, Roswitha Schaab, Thomas Schwarz, Erik Seidel, Maja Smoltczyk, Stefan Spenker, Matthäus Thoma, Christian Uhlig, Ulrike van de Löcht, Hans-Georg Wagner, Poul Weile, Gabriela Welter, Ute Wennrich, Hans-Jürgen Westphal, Herbert Eugen Wiegand, Elgin Willigerodt, Regina Zacharski

Begleitprogramm zur Ausstellung

15.02.13  Führung durch die Ausstellung mit teilnehmenden Künstlern, Performance

01.03.13  Schaugießen mit Film

20.03.13  Führung durch die Ausstellung mit teilnehmenden Künstlern, anschließend Finissage

Alle Veranstaltungen beginnen um 18 Uhr. Anmeldung erbeten an: galerie@kunstgiesserei-flierl.de

Weitere Informationen zur Kunstgiesserei & Galerie Flierl finden Sie unter: www.kunstgiesserei-flierl.de 


Exhibition "Elemente.Schwerkraft.Gleichgewicht"

"Skulptur.Werk.Raum" stellt in mehrfacher Hinsicht ein Novum dar. Es ist die erste regionale Gruppenausstellung von sculpture network Mitgliedern in Berlin/Brandenburg und markiert gleichzeitig den Start einer Ausstellungsreihe, die sich explizit mit Fragen des Skulpturalen in der gegenwärtigen Kunstproduktion beschäftigen wird. 23 künstlerische Positionen - von klassischer Bildhauerei bis hin zur Installation und Performance - loten die Grenzen des Skulpturalen aus.
STAND UP FOR SCULPTURE !
Die Ausstellung wird im Studio 1 im Kunstquartier Bethanien vom 28.4. bis 6.5.2012 stattfinden. Die Eröffnung findet am 27.04. und die Finissage - am 6.05. von 19 - 23 Uhr statt.
http://www.startnext.de/berliner-mitgliederausstellung 

Add

sculpture network

AKTionale II, Das Nackte Sein 2014

3 - D, sculpture, object art, installation, threedimensional art

Mash-up, Montage & Collage

Exhibition "Elemente.Schwerkraft.Gleichgewicht"

sculpture network präsentiert: Skulptur.Werk.Raum. 23 Berliner Positionen

Opportunities

For Artists

ArtConnect

Support